Hvordan Kate Young blev Hollywoods vigtigste stylist

Hvordan Kate Young blev Hollywood's Most Important Stylist

'Jeg voksede op i Pennsylvania, omkring en time fra New York City. Jeg har altid været til mode - jeg ville til FIT, fordi min vens storesøster gik der. Jeg kan huske, at jeg kom hjem og fortalte mine forældre, at jeg ville derned, og de grinede af mig. Alle i min familie er lærere eller professorer, så jeg tænkte, at jeg nok ville være bibliotekar eller noget. Jeg kan virkelig godt lide bøger og gik på college for engelsk og kunsthistorie, fordi det var det, der altid var let for mig. Og jeg vidste ikke, hvordan man gjorde mode til et job, eller hvordan det kunne se ud.

Da jeg var færdig med skolen, fik jeg dette job for Lynne Franks, der lavede ting som at producere London Fashion Week. På et tidspunkt kom jeg hjem til juleferie, og min mor kunne virkelig ikke lide, at jeg boede i England og havde det her modejob. Vi havde en veninde, en kvinde fra min hjemby, som var art director på Glamour . Og så tog min mor mig med til at spise frokost med hende, og kvinden tog mig ind til Condé Nast Human Resources for at mødes med Paul [Wilmot] og Anna [Wintour] – de havde brug for assistenter. Og så tog jeg hjem til Pennsylvania, og jeg havde et jobtilbud på min telefon, da jeg kom tilbage. Jeg tog to uger at sige mit job op i London og flytte til New York, og så begyndte jeg at arbejde kl Vogue .

Jeg vidste ikke, hvad en stylist var dengang - og der var ikke engang freelance-stylister i branchen. Man skulle arbejde på et magasin for at lave sådanne projekter. Og de fleste berømtheder blev klædt på af deres kostumedesignere til filmene. Jeg tror ikke, der var nogen, der brød sig om, hvad de havde på. Hvis du ser på Gwyneth Paltrows tidlige premierer, bar hun som: klipklappere og hendes egen kjole . Der var ikke magasiner og blogs dedikeret til, hvad folk havde på til en filmpremiere. De var kunstnere, der skulle se en film, de havde lavet med de mennesker, de lavede den med. Så intet af det havde jeg i tankerne - da jeg først fik jobbet, ville jeg være Dorothy Parker. Hun er en amerikansk forfatter, der skrev billedtekster til Vogue og var en del af Algonquin-cirklen. Jeg tænkte, at hvis jeg kunne være som hende, en billedtekstforfatter, kunne jeg skrive små bøger ved siden af.

Efter at have assisteret chefredaktøren kl Vogue , assisterede jeg markedsredaktøren, som indkalder tøj til optagelserne. Anna opfordrede mig til at tage det job, hvis jeg ville være moderedaktør, fordi hun sagde, at det var vigtigt at forstå, hvordan det fungerer, og at kende folk. Vi brugte ikke e-mail til at anmode om tøj på det tidspunkt - vi gjorde det hele via telefon. Så jeg talte i telefon med folk hele dagen lang, og jeg er stadig venner med mange af de mennesker. Det er et personligt forhold, når du taler med Gucci PR-pigen fem gange om dagen, og du tager en drink efter en særlig rystende uge og har det sjovt. Mange af de mennesker, der er PR-chef for store huse nu, er folk, som jeg har kendt siden jeg var 23, 24 år gammel og har arbejdet med siden da. Længden af ​​disse forhold har haft en klar indflydelse på min karriere.

Derefter begyndte jeg at assistere ved optagelser med Tonne [Goodman], og det var fantastisk. Det første shoot vi lavede tog vi til Palm Beach med Maggie Rizer og Arthur Elgort . Optagelserne var af Maggie, der spillede golf og gik til en fest – du ved, Arthur Elgort-ting. I den periode rejste vi meget, for Herb Ritts var stadig i live, så stort set tog vi til LA hver uge. Det er kompliceret nu, fordi jeg har børn, men at rejse er en af ​​de ting, der gør mig gladest i livet.

monica martin

Omkring det tidspunkt begyndte holdet at skabe Teen Vogue , som oprindeligt kun var et indstik Vogue . Der var også Mænds Vogue og Vogue VH1 Fashion Awards med deres egen udgave af magasinet. Vi skød tonsvis af forskellige ting, til det punkt, hvor jeg ikke kunne hjælpe Tonne og udføre alt det arbejde, der skulle gøres. På det tidspunkt blev jeg medvirkende redaktør på Vogue og Teen Vogue . Min sidste arbejdsdag kl Vogue var en fredag ​​og min første dag som freelance var en mandag, og jeg skulle fakturere i stedet for at få en lønseddel, hvilket var lidt skræmmende. Men heldigvis Teen Vogue blev virkelig, og så fik jeg kontrakt der, så det gav mig lidt stabilitet økonomisk. Jeg havde også andre kontrakter. I et stykke tid var street style kun en ting i Japan, og jeg var enorm i Japan – jeg havde en lingerilinje der, som jeg ville flyve frem og tilbage for at arbejde på. Jeg arbejdede også sammen med Derek Lam om at style alle hans ting. De projekter er den hellige gral, hvis du er freelance, fordi det kan betale sig for dig at have en lejlighed og tage på ferie.

Efter at jeg havde fået min anden søn, tog jeg en bevidst beslutning om at stoppe med at trænge til redaktionen. Jeg tænkte OK, hvis jeg skal på arbejde, får jeg absolut flest resultater for den indsats, jeg har ydet, og jeg føler, at berømtheder er der, hvor jeg har mest talent, og jeg får mest anerkendelse. På det tidspunkt, hvor jeg begyndte at klæde berømtheder på, fik jeg de optagelser, fordi ingen ville lave dem. Ingen ville klæde berømtheder på! Jeg følte, at folk troede, jeg var lidt mindre af en moderedaktør - og det gør de stadig. Men det er sandt! Jeg er ikke en rigtig moderedaktør, jeg er en berømthedsstylist. Men at sige, at nogen er en berømthedsstylist, blev mindre af en diss, når Rachel Zoe skete.

Når det kommer til styling, er jeg bedre med berømtheder end noget andet, fordi jeg er god til at finde ud af folk. Jeg finder kvinderne interessante, hvad de har at sige, og hvad de arbejder med. Når jeg arbejder med mine kunder, ser jeg, hvad der er interessant for dem, så vi kan forstørre, hvem de er og give dem en mere poleret og raffineret visuel repræsentation af det billede. Jeg undersøger altid det emne, jeg skal style. Vi laver forskningsbøger fyldt med, hvad jeg kan lide, som de har båret før, og hvad jeg ikke kan lide. Det handler om, hvem de skal være. Jeg vil gerne vide, hvem deres idoler er, og hvem de vil ligne, og så kan jeg finde ud af, hvordan det fungerer. På den anden side af det ved jeg, hvilke mærker der virkelig snubler over sig selv for at få stykker på mine kunder. Mærker er hyperbevidste om, hvor og hvordan og på hvem de vil have deres tøj på - det begyndte at ske for to år siden. Nu får min styling af berømtheder mig til at konsultere koncerter med brands, fordi de ser mig, og de vil lave ting, som mine kunder gerne vil have på.

Jeg vil gerne være en stylist, der også laver andre ting. Jeg har mine kunder – Dakota Johnson, Sienna Miller, Natalie Portman, Michelle Williams, Rachel Weisz, Selena Gomez, Margot Robbie. Men jeg har lige lavet en kampagne for Clark's, jeg laver Pantene-annoncer, jeg laver Dior-annoncer. Min dag til dag ændrer sig hele tiden. Så har jeg den bog, jeg lavede, som startede som alle de inspirationstavler, jeg har lavet til mine kunder gennem årene. Det var på samme tid, som Target ringede til mig, så vi skabte en tøjkollektion, der gav mening med det, jeg havde arbejdet på. For nylig gjorde jeg det en serie af solbriller og briller med mærket Tura. Alle disse ting har en tendens til at ske virkelig organisk, gennem venner og mennesker, jeg møder. Og det er bare sjovt at lave ting, lege med materialer og prøve ting. Jeg håber, der vil være flere fysiske ting i fremtiden, som jeg kan have en finger med i. Jeg vil ikke binde folks sko resten af ​​mit liv! [griner]'

- som fortalt til ITG

emma watson smuk

Kate Young fotograferet af Tom Newton i New York den 16. maj 2016.

Kate, Kate, Kate, Kate, Kate: Få fat i stylistens Øverste hylde og øverste hylde After Dark.

Back to top